Ikony designu XX wieku

IKONY DESIGNU

Są przedmioty, które wykraczają poza swoją podstawową funkcję. Nie tylko służą codziennemu życiu, lecz także opowiadają historię epoki, przełomowych idei i twórców, którzy odważyli się zmienić sposób myślenia o projektowaniu. Właśnie takie obiekty tworzą kolekcję Ikony designu. Za każdą ikoną kryje się wyjątkowa historia. Niektóre powstały jako odpowiedź na potrzeby rozwijającego się społeczeństwa, inne były efektem śmiałych eksperymentów z giętą sklejką, stalą chromowaną, włóknem szklanym czy tworzywami sztucznymi. Wiele z nich początkowo budziło kontrowersje, by z czasem stać się symbolem dobrego wzornictwa i wyznacznikiem estetyki.

Modułowa pikowana sofa w brązowej skórze widziana z góry

MISTRZOWIE FORMY

Kategoria obejmuje meble i dodatki zaprojektowane w latach 1900 – 1990. To okres uznawany za złotą erę światowego wzornictwa: czas powstania szkoły Bauhaus, narodzin modernizmu, rozkwitu skandynawskiej prostoty, włoskiego wzornictwa przemysłowego oraz eksperymentów z nowymi materiałami i technologiami. Powstały wówczas projekty, które do dziś znajdują się w kolekcjach najważniejszych muzeów designu, inspirują kolejne pokolenia projektantów i niezmiennie zachwycają swoją ponadczasową formą. To właśnie największa siła tych projektów – uniwersalność. Pomimo upływu dziesięcioleci doskonale odnajdują się zarówno w klasycznych wnętrzach, jak i nowoczesnych aranżacjach. Ich proporcje, ergonomia oraz jakość wykonania sprawiają, że pozostają aktualne niezależnie od zmieniających się trendów.

Wybierając ikony designu, wybierasz nie tylko piękny przedmiot, ale także fragment historii wzornictwa – projekt, który od dziesięcioleci udowadnia, że prawdziwy design nie podlega modzie. Jest ponadczasowy.